JOSÉ HERNÁNDEZ PASTOR
EN ALAS DEL ESPÍRITU
Contratenor, musicòleg i director, José Hernández Pastor atresora una trajectòria única i personal en el món de la interpretació de la Música Antiga a Espanya. La seva carrera l’ha portat a escenaris com el Teatre Real, el Gran Teatre del Liceu, el Concertgebouw d’Amsterdam, o el Musikverein de Viena i ha actuat sota la direcció de mestres de la talla de Joshua Rifkin, Diego Fasolis, Fabio Bonizzoni, Jordi Savall o Eduardo López Banzo. Com a director de Cantoría Hispànica i fundador de El cortesano, ha dut a terme una tasca constant per donar a conèixer el patrimoni musical espanyol. El seu repertori abasta des de l’època medieval fins al Barroc, i en les seves interpretacions destaca la fidelitat al sentit del text i la seva importància en la Música Antiga.
D’ell, la crítica ha destacat el seu “cant exquisit” (Scherzo), valorant especialment “una dicció impol·luta, una musicalitat excelsa, una combinació impecable d’exquisidesa i rigor conceptual” (El País) i ho ha assenyalat com “un dels grans contratenors espanyols dels nostres dies” (Diari de Sevilla), i “un dels més interessants de la seva generació” (Codalario).
A més d’estudiar amb Andreas Scholl en la Schola Cantorum Basilensis, va aprofundir en la recerca musicològica, la qual cosa li permet aprofundir en repertoris inusuals i abordar programes poc freqüents entre els contratenors, optant per músiques intimistes en les quals el text té un paper tan destacat com el lluïment vocal.
En 2004 inicia la seva aventura com a director fundant Cantoría Hispànica, especialitzada en polifonia espanyola, i alhora plataforma per als seus recitals barrocs. També des de 2004 és membre del quartet La Colombina, amb qui duu a terme una intensa activitat des de llavors. Entre 1998 i 2013 va impulsar amb Ariel Abramovich el grup El Cortesano, dedicat sencerament a la difusió del repertori espanyol per a vihuela i veu.
Hernández Pastor combina els seus coneixements de cant amb la seva formació com a musicòleg. Va començar a aprendre Música amb Diego Ramón i Lluch en la Schola Cantorum d’Algemesí. Després dels seus estudis de piano (Títol de Professor, València 1996) i la llicenciatura en Musicologia (Universitat d’Oviedo 1998), es decanta per la seva veritable passió: el cant i la Música Antiga. És llavors quan realitza estudis d’alta especialització en la Schola Cantorum Basiliensis (Suïssa), on rep classes de cant de Richard Levitt (1998-2000) i Andreas Scholl (2000-2003), obtenint el Soloist Diplom especialitzat en Renaixement i Barroc.
En la seva labor docent, és professor de cant de la Mostra de Música Antiga de Aracena des de 2004, del Curs de Música Antiga de Guadassuar des de 2006 i ha estat convidat als cursos del Cor Barroc de la Junta d’Andalusia, dels cursos de la Universitat de Salamanca i fa classes magistrals en el Conservatori de Buenos Aires.
EN ALES DE L’ESPERIT
MÚSICA CONTEMPLATIVA OCCIDENTAL
Programa/Vivència de 45 a 50 minuts, incloent silencis.
José Hernández Pastor, veu a cappella
Una veu. Sola. Un espai reverberant.
Potser algú respira profund en gaudir d’un concert de cant gregorià. Al seu costat, un altre farà el propi gaudint d’una vivència contemplativa. Darrere, algun melòman gaudirà d’escoltar cantar gregorià com es feia fins a la normalització de Solesmes en el segle XIX. Alguns se sorprendran d’assistir a un concert en el qual l’intèrpret desapareix de la seva vista i a vegades deixa minuts sencers en els quals solament sona el silenci. La respiració de tots ells es va asserenant, en ales del so i gràcies al silenci.
I ja només viatgen cap a si mateixos… en ales del seu esperit.
JOSÉ HERNÁNDEZ PASTOR
EN ALAS DEL ESPÍRITU
Contratenor, musicólogo y director, José Hernández Pastor atesora una trayectoria única y personal en el mundo de la interpretación de la Música Antigua en España. Su carrera lo ha llevado a escenarios como el Teatro Real, el Gran Teatre del Liceu, el Concertgebouw de Ámsterdam, o el Musikverein de Viena y ha actuado bajo la dirección de maestros de la talla de Joshua Rifkin, Diego Fasolis, Fabio Bonizzoni, Jordi Savall o Eduardo López Banzo. Como director de Cantoría Hispánica y fundador de El Cortesano, ha llevado a cabo una labor constante por dar a conocer el patrimo-nio musical español. Su repertorio abarca desde la época medieval hasta el Barroco, y en sus interpretaciones destaca la fidelidad al sentido del texto y su importancia en la Música Antigua.
De él, la crítica ha destacado su “canto exquisito” (Scherzo), valorando especialmente “una dicción impoluta, una musicalidad excelsa, una combinación impecable de exquisitez y rigor conceptual” (El País) y lo ha señalado como “uno de los grandes contratenores españoles de nuestros días” (Diario de Sevilla), y “uno de los más interesantes de su generación” (Codalario).
Además de estudiar con Andreas Scholl en la Schola Cantorum Basilensis, profundizó en la investigación musicológica, lo que le permite ahondar en repertorios inusuales y abordar programas poco frecuentes entre los contratenores, optando por músicas intimistas en las que el texto tiene un papel tan destacado como el lucimiento vocal.
Hernández Pastor ha actuado bajo la dirección de maestros de talla internacional. A los ya mencionados Rifkin, Fasolis y Bonizzoni, cabría añadir a Philippe Pierlot, Dominique Vellard (Ensemble Gilles Binchois) y Jacques Ogg. En España, ha colaborado regularmente con Jordi Savall (Capella Reial de Catalunya), Eduardo López Banzo (Al Ayre Español), y Carles Magraner (Capella de Ministrers), participando en numerosos conciertos y grabaciones. Ha trabajado, además, con grupos como La Risonanza, la Orquesta Barroca de Sevilla, Ricercar Consort, los Virtuosos de Moscú, la Orquestra de Cambra del Palau de Música de Barcelona y la Orquesta Barroca de la Universidad de Salamanca.
José Hernández Pastor ha actuado en algunos de los escenarios más importantes de Europa. El Concertgebouw de Amsterdam, el Musikverein de Viena, el Théatre des Champs Elysées y la Cité de la Musique de París, la Köl-ner Philharmonie y los Festivales de Lucerna, Graz y Salzburg son los más destacados de una extensa lista. En España ha cantado como solista de ópera y oratorio en el Auditorio Nacional de Música, el Teatro Real, el de La Maestranza, y el Gran Teatre del Liceu de Barcelona (en el papel de Don Quijote, en Dulcinea de M. Sotelo).
En 2004 inicia su aventura como director fundando Cantoría Hispánica, especializada en polifonía española, y a la vez plataforma para sus recitales barrocos. También desde 2004 es miembro del cuarteto La Colombina, con quien lleva a cabo una intensa actividad desde entonces. Entre 1998 y 2013 impulsó con Ariel Abramovich el grupo El Cortesano, dedicado enteramente a la difusión del repertorio español para vihuela y voz.
Hernández Pastor combina sus conocimientos de canto con su formación como musicólogo. Empezó a aprender Música con Diego Ramón i Lluch en la Schola Cantorum d’Algemesí. Tras sus estudios de piano (Título de Profesor, Valencia 1996) y la licenciatura en Musicología (Universidad de Oviedo 1998), se decanta por su verdadera pasión: el canto y la Música Antigua. Es entonces cuando realiza estudios de alta especialización en la Schola Cantorum Basiliensis (Suiza), donde recibe clases de canto de Richard Levitt (1998-2000) y Andreas Scholl (2000-2003), obteniendo el Soloist Diplom especializado en Renacimiento y Barroco.
En su labor docente, es profesor de canto de la Muestra de Música Antigua de Aracena desde 2004, del Curs de Música Antiga de Guadassuar desde 2006 y ha sido invitado a los cursos del Coro Barroco de la Junta de Andalucía, de los cursos de la Universidad de Salamanca y da clases magistrales en el Conservatorio de Buenos Aires.
EN ALAS DEL ESPÍRITU
MÚSICA CONTEMPLATIVA OCCIDENTAL
Programa/Vivencia de 45 a 50 minutos, incluyendo silencios.
José Hernández Pastor, voz a cappella
Una voz. Sola. Un espacio reverberante.
Quizás alguien respire hondo al disfrutar de un concierto de canto gregoriano. A su lado, otro hará lo propio disfrutando de una vivencia contemplativa. Detrás, algún melómano disfrutará de oír cantar gregoriano como se hacía hasta la normalización de Solesmes en el siglo XIX. Algunos se sorprenderán de asistir a un concierto en el que el intérprete desaparece de su vista y en ocasiones deja minutos enteros en los que solamente suena el silencio. La respiración de todos ellos se va serenando, en alas del sonido y gracias al silencio.
Y ya solo viajan hacia sí mismos… en alas de su espíritu.